Самые известные стрит-арт художники мира

Уличное искусство в последние годы завоевало еще большую популярность. Художники, используя стены в качестве холстов, превращают города в галереи под открытым небом и доносят свои послания до широкой аудитории.
Представляем вашему вниманию некоторых самых известных уличных художников, их произведения искусства и их вклад в жизнь города.

1. Бэнкси (Banksy)

Banksy – один из самых загадочных и таинственных стрит-арт художников мира из Великобритании. Его имя неизвестно. Он вошел в историю уличного искусства с политическими и сатирическими работами, которые направлены против войны, критикуют капитализм и бездумное потребление, он затрагивает темы прав животных и социальную несправедливость.
В основном Banksy использует трафаретную технику, которая позволяет быстро и легко наносить свои работы на стены зданий. Как правило, его рисунки выполнены в черно-белой гамме и несут мощный посыл.
Самые известные работы Banksy:
— Девочка и воздушный шарик. Из рук девочки вылетает красный шарик.
— Бунтарь, бросающий цветы. Изображает протестующего в маске, который вместо коктейля Молотова, бросает букет цветов. Работа отражает антивоенную позицию Banksy.

Banksy, Бэнкси, граффити

2. Кит Харинг (Keith Haring)

Кит Харинг приобрел популярность в 1980-е гг. на улицах Нью-Йорка, вскоре он стал одним из самых знаковых и влиятельных персонажей в стрит-арте. Он вдохновляется эстетикой мультфильмов, его работы отличаются яркими цветами и символическими фигурами.
Харинг родился в Пенсильвании, переехав в Нью-Йорк, он начал рисовать мелом на пустых рекламных щитах в метро. Несмотря на то, что эти граффити были сделаны быстро и спонтанно, они обладали мощным визуальным языком и несли в себе определенное послание. Кит Харинг уделял большое внимание таким социальным и политическим темам, как расизм, СПИД, гомофобия и ядерное оружие.
Работы Харинга можно увидеть не только на улицах города, но в галереях, музеях и на выставках. Его творчество стало частью народной культуры, его рисунки помещают на футболки, постеры и другую продукцию.
Искусство Харинга наполнено простыми, но сильными символами. Отличительным знаком стали танцующие фигуры, лающие собаки, сердца и младенцы. Они олицетворяют такие вечные темы, как любовь, надежда, жизнь и смерть.
В 1990 году Кит Харинг умер от осложнений, вызванных СПИДом.

Keith-Haring, граффити

3. Шепард Фейри (Shepard Fairey)

Шепард Фейри – американский стрит-арт художник, график и иллюстратор. Он прославился во всем мире благодаря своей собственной кампании «OBEY» и плакату «Hope» с Бараком Обамой.
В 1989 году, когда Фейри учился в школе дизайна Rhode Island, он начал кампанию под названием «Obey Giant». В её рамках на городских стенах появилось лицо борца Андре Гиганта и надпись «OBEY» («Повинуйся»). Очень быстро кампания, которая ставит под сомнение такие понятия, как послушание и власть, стала вирусной и принесла Фейри славу.
Искусство Фейри представляет собой графические изображения, слоганы и символы. Художник затрагивает политические и социальные темы.
Самой известной работой Шепарда Фейри является плакат с лицом Барака Обамы и надписью «Hope» («Надежда»), созданный в 2008 году. Интерес представляет серия «Мандала», в которой восточная и западная культура объединились разноцветным узором. Кампания 2017 года под названием «We the People» направлена против Дональда Трампа и защиту таких ценностей, как справедливость, равенство и разнообразие.

Shepard-Fairey-Hope, Шепард Фейри, граффити

4. Блек ле Рат (Blek le Rat)

Блек ле Рат – французский уличный художник, настоящее имя которого – Ксавье Проу. Он считается одним из пионеров техники трафаретного граффити, который вышел на улицы Парижа в 1980-х гг. Первыми работами, выполненными в черно-белом цвете, стали изображения крыс, которые символизировали бедность и несправедливость в городе, со временем Блек ле Рат начал уделять большее внимание политическим темам. Как правило, художник создаётся свои граффити ночью и тайно, что вызывает повышенный интерес и любопытство.
Бэнкси назвал Блек ле Рата «отцом уличного искусства», работы двух художников схожи по технике и содержанию.
Граффити Блека ле Рата можно увидеть не только в Париже, но и других городах мира.

Блек ле Рат (Blek le Rat), граффити

5. Инвайдер (Invader)

Космический захватчик (Инвайдер) – французский стрит-арт художник, который черпает вдохновение в 8-битных компьютерных играх. Его работы выполнены в техники пиксельной мозаики, а настоящее имя остаётся неизвестным.
Инвайдер начал свою карьеру на улицах Парижа в 1998 году. Его первые рисунки изображают персонажей игры «Космические захватчики». Со временем он стал создавать героев других компьютерных игр и икон поп-культуры.
Как правило, художник работает ночью и тайно, что побуждает интерес у зрителей. Места, где были созданы произведения стрит-арт искусства, Инвайдер называет «захватом» и отмечает их на веб-карте.
Для создания своих работ художник использует кусочки керамики, стекла и другие материалы. Мозаики размещаются на фасадах зданий, станциях метро, мостах с помощью клея. Обычно они разноцветные и забавные.
Многие коллекционеры охотятся за работами Инвайдера, покупая их по высокой цене.

Invader, граффити

6. JR

JR – французский стрит-арт художник и фотограф. Он известен масштабными черно-белыми фото-проектами, затрагивающими социальные проблемы. Его фотоработы можно увидеть на фасадах зданий, улицах и поездах.
В 2001 году, когда JR рисовал граффити в парижском метро, он нашел фотоаппарат, и начал фотографировать. Сначала он снимал автопортреты, позже стал делать фотографии людей, с которыми знакомился на улице. Их портреты он печатал в большом размере и размещал в разных районах города.
Его искусство носит не только визуальный характер, но затрагивает разные социальные темы, среди которых бедность, иммиграция, расизм, войны и проблемы окружающей среды. JR стремится дать людям возможность высказать свое мнение, рассказать свои истории.
Основные проекты JR:
Portraits of a Generation. Этот проект запечатлел участников бунта из парижских пригородов в 2004 году. Портреты молодых людей разместили на фасадах зданий.
Women Are Heroes. Этот проект, рассказывая о трудностях женщин из разных районов, придаёт им силу.
Inside Out Project. В рамках этого проекта люди фотографировали себя и делились своими снимками, в нем приняли участия более миллиона человек по всему миру.

JR, граффити

7. Вилс (Vhils)

Вилс (Александре Фарто) – португальский стрит-арт художник, который на фасадах зданий выскребает, соскабливает и выцарапывает портреты.
Вилс родился в Лиссабоне, художественное образование он получил в Лондоне, и в молодом возрасте увлекся уличным искусством, разработав за короткий период свой собственный стиль. В качестве холста Вилс использует фасады домов. С помощью таких инструментов, как дрель, зубило, кислота, а иногда даже взрывчатка, он создаёт впечатляющие портреты, в которых реальность переплетается с абстракцией. В художественном процессе он выступает в роли разрушителя и создателя.
Искусство Вилса носит социальный посыл, привлекая к культурным ценностями и памятным моментам.
Большинство работ художника отличаются большим размером и сразу бросаются в глаза. Он снимает внешний слой с фасада здания, обнажая кирпичную или бетонную поверхность, на которой гравирует или вытравливает портрет.
Он предпочитает черно-белую гамму, что усиливает восприятие.
Работы Вилса можно увидеть в разных города, среди которых Лиссабон, Лондон, Шанхай, Рио-де-Жанейро и Москва.

Vhils, граффити

8. Ос Джемеос (Os Gêmeos)

Os Gêmeos (в переводе с португальского «Близнецы») – бразильские художники Отавио и Густав Пандольфо.
Братья-близнецы родились и выросли в Сан-Пауло. С конца 1980-х гг. получили известность, создавая огромные граффити на стенах домов, применяя свой фирменный стиль. Os Gêmeos черпает вдохновение в бразильской культуре, фольклоре и социальных реалиях. Разноцветные, фантастические и мечтательные персонажи приглашают зрителей в волшебный мир.
Их работы часто покрывают полностью фасад зданий, придавая городу новые очертания. Os Gêmeos предпочитают высоких, изящных, желтокожих героев, сцены подобно сновидениям, геометрические узоры и культурные символы Бразилии, например, танцоры самбо, футболисты, карнавал и т.д.
Работы Os Gêmeos можно увидеть в разных городах мира.

Os-Gêmeos, Ос Джемеос, граффити

9. Фэйт47 (Faith47)

Faith47 – южноафриканский стрит-арт художник, создающий граффити и рисунки. Его работы можно увидеть во многих городах мира, как правило, они отражают такие темы как природа, человечество, духовность, социальная справедливость.
Faith47 родился в Кейптауне в 1979 году, в 1997 году он начал заниматься уличным искусством. Первыми его работами были надписи и тэги. Однако со временем он сосредоточился на более сложных и значимых произведениях. Творчество Faith47 находится под влиянием различных культур, религий и философий. В основном художник изображает мифологические образы, животных, природные элементы и символы.
Его работы несут не только эстетическую ценность, но в тоже время наполнены глубоким смыслом. Faith47 приглашает зрителей задуматься и задать себе вопросы. Художник часто касается таких тем, как бедность, неравенство, война и проблемы окружающей среды.
Большинство работ Faith47 имеют большой размер, они детальны и выразительны. Он рисует на стенах с помощью аэрозоля, акриловых красок и кисточки, иногда использует сусальное золото.

Faith47, граффити

10. ROA

ROA – бельгийский стрит-арт художник, известный масштабными фигурами животных. Обычно он создаёт свои работы на стенах заброшенных зданий, в промышленных зонах и даже в природной среде.
ROA начал заниматься уличным искусством в 2000-х гг. в Генте. Сначала он отдавал предпочтения черно-белым фигурам животных, со временем начал использовать цвет и сфокусировался на анатомических деталях.
ROA рисует с помощью аэрозольных красок. Его изображения звери точны и реалистичны.

roa, граффити